4月22日，《歌手》迎来最终场“巅峰会”，李健将作曲家武彻满五十年前一段鲜为人知的旋律《三月的一整月》填词，以一段北方往事的抒怀告别《歌手》舞台。而决赛期间一段与“帮帮唱”嘉宾岳云鹏的备战花絮随之曝光，从两人初见时不动声色的段子过招，到对歌唱竞技舞台的态度，都呈现着李健“作品第一，比赛第二”的初衷，他是“行走的弹幕”，也是“好歌导航仪”。

虽直言“从一开始就放弃了拿歌王”，但李健也表示自己很尊重舞台并尊重这个舞台的规则，而留下好的作品在他看来是更重要的。所以每一场竞技的歌曲选择上，他也都尽量避免重复，力求呈现作品的多样性和差异性。

回顾李健在《歌手》舞台上的作品，不难发现他力求用音乐还原生活，尊重原创音乐，大胆创新，将不同风格的歌曲融合出新感觉。他用散文诗告慰深沉父爱，用叙事诗抚慰平凡却不普通的灵魂，用情诗歌颂爱情，用哲学诗抒发乡愁，无愧“音乐诗人”的称号。

而与岳云鹏合作的那首引爆社交网络关注与讨论度的《唐僧在女儿国抒怀并看着女儿国王的眼睛》看似跳跃大胆，却又在情理中展现了自己音乐上的创新意识。纵观李健在《歌手》舞台上的表现，沉稳淡然之下透露着他对生活冷静细致的观察，与看透生活本质后仍不失希望和热情的温柔。无论是选曲还是创作，都令观众对他的学识、唱功、格调表示认同。